Plebe Rude empolga no Lollapalooza com lembranças do rock de Brasília

Dos escombros da era de ouro do rock de Brasília (como mostra o documentário recente de Vladimir Carvalho), a Plebe Rude é uma das únicas bandas que se mantém na ativa com um pouquinho de dignidade. Abrindo a programação do palco principal do Lollapalooza Brasil, neste domingo (08), o grupo até tentou mostrar novidades, mas só se mostrou relevante ao tirar o pó das músicas de protesto de seu auge, lá da década de 1980.

No miolo, o show perde o pique porque, bem, as canções novas do grupo não têm personalidade nesse rock contemporâneo que atira para todos os lados. E Seabra deveria pensar seriamente em seguir só tocando, e não cantando.

Ainda bem que no final vieram enfileirados um punhado de hits: “Johnny Vai à Guerra”, “Proteção”, “Pânico em SP” (dos Inocentes, ex-banda de Clemente, talvez a mais aplaudida do show) e “Até Quando Esperar”.

Um pouco antes, ao meio-dia e meia, Blubell parecia à vontade no palco alternativo. A voz pequena da cantora e o clima jazzístico de suas músicas, mais afeitos à noite, incrivelmente funcionaram com o sol alto. Usando uma espécie de maiô e abusando dos trejeitos, ela conquistou o público que mal havia entrado no Jockey.

Verdade que Blubell até precisou cantar deitada, durante performance dramática de “La Vie En Chose”, para chamar a atenção. Mas a combinação de sensualidade, charme, saxofone e baixo acústico deu certo. A deliciosa “Chalala”, “Mão e Luva” e “Good Hearted Woman”, todas do disco “Eu Sou do Tempo em que a Gente se Telefonava”, foram algumas que apareceram no show de menos de 30 minutos. Se durasse mais, ninguém ia reclamar.